Que futuro será esse, ancorado nas incertezas deste agora? No início definiu-se o gesto: dar a mão a quem habita o incómodo lugar da adolescência. E fazê-lo de igual para igual, sem lições nem direções, caminhando juntos, questionando papéis e estereótipos, assumindo a deriva. É assim A Laura quer!, a nova cocriação do Grupo 23: silêncio!... Continue Reading →
Little B, set and costume design by Inês de Carvalho.
“Little B”, a nova criação do Visões Úteis, é um espectáculo concebido e escrito por Ana Vitorino, Carlos Costa, Mário Moutinho e Sara Barros Leitão, assumindo e ampliando a dinâmica colaborativa que é marca da identidade da companhia. Inspirado pela biografia profissional de Mário Moutinho – Artista Associado do Visões Úteis em 2018 e 2019... Continue Reading →
Reinar Depois de Morrer, set design by José Manuel Castanheira.
O dramaturgo espanhol Luis Vélez de Guevara (1579-1644) terá composto mais de 400 peças. Este texto, de 1635, é considerado um dos seus melhores trabalhos. Com tonalidades intensamente líricas, põe em cena a mais trágica e lendária história de amor de Portugal: a de D. Pedro e D. Inês de Castro, à qual se opôs a razão de... Continue Reading →
Histórias de LX, set design by Marta Carreiras.
Lisbon and its people, made of many people, plus the tourists arriving. Lisbon and its contrasts, popular neighbourhoods and popular festivals, and the middle class, the PhDs, the rushed people, the depressed, the artists, and the British on their way. The Lisbon with its youth and ever growing old people. The speed, diversity, multiplicity. Skates... Continue Reading →
O Fim do Fim, set design by Amândio Anastácio.
Making art is creating objects contaminated by utopias, passages to dreamt up places that for a fleeting moment take us to a place shared by many. To make contaminating art, thought infects and produces illusion from dreams. Dreams that are revolving doors that move that which is established within us. That which is established and... Continue Reading →
A Dama das Camélias by Alexandre Dumas (filho), set design by André Guedes.
Miguel Loureiro directs A Dama das Camélias, willing once again to work on a text that belongs to the “heritage of theatrical art, of its romantic exponent, its endless gallery of ghosts and hauntings”: “How can one practice the stage without going through Shakespeare, Molière, or this A Dama das Camélias, by Dumas (fils), a... Continue Reading →
Purgatório by Dante Alighieri, set design by Rui Francisco.
Uma pessoa viaja sem sair do lugar. Muitas pessoas caminham sem saber viajar. Dante ama as pessoas mas não conhece a humanidade. Dante ama a humanidade mas não conhece as pessoas. E Dante viaja, viaja ao longo de três manhãs, três tardes e três noites. Dante viaja e muitas pessoas caminham. Passam. Passam como uma... Continue Reading →
Lições de Voo by Isabel Barros, costume design by Claúdia Ribeiro.
Lições de voo é o nome de uma série de ilustrações de João Vaz de Carvalho, as quais serão usadas para a criação do espetáculo com o mesmo nome. Esta ideia dá sequência a uma experiência de colaboração realizada em 2013 em Pelos Cabelos, a qual se revelou muito estimulante. Espetáculo para dois atores, com... Continue Reading →
Peter and Alice by John Logan, set and costume design by Fernando Alvarez.
Baseada num breve encontro em 1932 entre Peter Llewelyn Davies, um dos rapazes que deu origem a Peter Pan, e Alice Liddell Hargreaves, a inspiração para Alice no País das Maravilhas, Peter e Alice é uma peça marcada pelo confronto entre a memória e a fantasia, entre a juventude e a velhice, e o sonho... Continue Reading →
Os Netos de Gungunhana by Mia Couto, costume design by Clara Bento.
A nova criação do Teatro O Bando é uma colaboração entre artistas portugueses, brasileiros e moçambicanos, baseada na trilogia de Mia Couto As Areias do Imperador. Netos de Gungunhana reflete sobre as pequenas teias de poder presentes na mais pequena forma de sociedade, a família, que de modo progressivo se vão estendendo às tribos, cidades, países e federações.... Continue Reading →